企画展　内間安瑆・俊子展　色を織り、記憶を紡ぐ
会　期　2026年3月7日（土）～5月31日（日）※一部展示替え
会　場　神奈川県立近代美術館 葉山（神奈川県三浦郡葉山町一色2208-1）
開館時間　9：30～17：00（入館は16：30まで）
休館日　月曜日（5月4日を除く）
入館料　一般 1200（1100）円 / 20歳未満・学生 1050（950）円 / 65歳以上 600円 / 高校生 100円
※（ ）内は20名以上の団体料金です。
※中学生以下の方と障害者手帳等、ミライロIDをご提示の方（および介助者原則1名）は無料です。
※企画展「内間安瑆・俊子展　色を織り、記憶を紡ぐ」の観覧券で同日に限りコレクション展「たいせつなものII—近年収蔵の彫刻・立体作品から—」をご覧いただけます。
※ファミリー・コミュニケーションの日（毎月第1日曜日：4月5日、5月3日）は、18歳未満のお子様連れのご家族は割引料金（65歳以上の方を除く）でご覧いただけます。また毎月第1日曜日は会話を楽しむ日「オープン・コミュニケーション・デー」となりますので、小さなお子様連れの方も遠慮なくご来館ください。
※その他の割引につきましてはお問い合わせください。
ホームページ https://www.moma.pref.kanagawa.jp/

　東京からニューヨーク、版画とコラージュによる50年。沖縄からアメリカへ渡った両親のもとに生まれた内間安瑆（うちま あんせい）は、少年時代をロサンゼルスで過ごした後、1940年に来日し早稲田大学で建築を学びました。戦時中も東京に残った安瑆は、戦後、恩地孝四郎の創作版画に感銘を受け木版画に取り組みます。1959年にアメリカに帰国してからは、ニューヨークを拠点に制作を続けました。
　1970年代後半、浮世絵版画の技法にもとづく「色面織り」の技法を確立し、色鮮やかな〈Forest Byobu 森の屏風〉シリーズにより評価を高め、1982年に病に倒れるまで旺盛な活動を展開しました。大連で育った内間俊子は、1935年、神戸に移り住み、小磯良平に絵画を学んだ後、1953年には瑛九らによる前衛的なグループ「デモクラート美術家協会」に参加しました。この頃、久保貞次郎や瀧口修造を知り、抽象的な油彩画や木版画を制作するようになります。
　1959年、夫・安瑆とともにアメリカに渡り、1960年後半からは詩情を湛えたコラージュやボックス型のアッサンブラージュの制作を始めました。その独自の歩みは、今まさに注目されるべきものといえます。
　本展は、版画やコラージュ作品を中心に、二人の独自性のある豊かな創作世界を振り返るものです。安瑆については2014年、沖縄県立博物館・美術館で回顧展が開催されましたが、俊子については初期から晩年までの軌跡を辿る初めての機会となります。戦後の激動の時代において、創作だけでなく、日米のアーティストや文化人のネットワーク形成に尽力した両者の功績を再評価するとともに、イサム・ノグチや、長谷川三郎、棟方志功など関連作家の作品と併せて紹介することを通し、戦後美術の新たな一面に光をあてます。

見どころ
1. 内間安瑆・俊子の創作の軌跡を振り返る
　2014年に沖縄県立博物館・美術館で開催された内間安瑆展を踏まえ、今回初公開となる作品を含む内間安瑆の代表作を中心に紹介します。また、本展は内間俊子の初期から晩年までの活動全体を振り返る初めての展覧会です。
2. 戦後美術の新たな一面を紹介
　二人の創作活動だけでなく、日米のアーティストや文化人のネットワーク形成に尽力した功績を再評価します。とくにイサム・ノグチや棟方志功、瑛九ら関連作家を二人の旧蔵作品を中心に紹介するとともに、戦後美術の新たな一面に光をあてます。

内間安瑆（1921-2000）
1921年　カリフォルニア州のストックトンに生まれ、家族でロサンゼルスに移る
1940年　来日。早稲田大学で建築を学ぶ。戦時中は日本にとどまる
1950年　来日したイサム・ノグチの通訳をつとめたことをきっかけに、生涯にわたる交流が始まる。ノグチを介し、長谷川三郎とも交流
1954年　創作版画のコレクター、オリヴァー・スタットラーの通訳として恩地孝四郎や棟方志功、平塚運一らのインタビューに立ち会い、スタットラーの著書『Modern Japanese Prints: An Art Reborn』（タトル出版、1956年）の刊行に寄与。自身も版画家の道を歩み始める
1954年　青原俊子と結婚
1955年　養清堂画廊で初個展を開催
1959年　東京国際版画ビエンナーレに選出される。アメリカに帰国
1977年　浮世絵版画の技法にもとづく「色面織り」の技法による、色鮮やかな〈Forest Byobu 森の屏風〉シリーズを発表
1982年　脳卒中で倒れる
2000年　死去
2014年　沖縄県立博物館・美術館で「色彩と風のシンフォニー 内間安瑆の世界」展開催

内間俊子（1918-2000 旧姓・青原）
1918年　中国の安東県（現在の丹東市）に生まれ、大連で育つ
1935年　家族で神戸に移り住み、翌年から小磯良平に師事して絵画を学ぶ
1953年　瑛九らによるデモクラート美術家協会の活動に参加。久保貞次郎や瀧口修造を知り、抽象的な油彩画や木版画、リトグラフを制作し始める
1954年　内間安瑆と結婚。瀧口修造の詩に寄せた詩画集『スフィンクス』（1954年）に、木版画《魚の欲望》を収録
1956年　吉田千鶴子、小林ドンゲらと女流版画会を結成
1959年　アメリカに渡り、以後、ニューヨークを拠点に制作を続ける
1960年代後半　コラージュやボックス型のアッサンブラージュの制作を始める
1982年以降　夫の看病を続けながら制作を続ける。ストライプハウス美術館やニューヨークの画廊などで作品を発表
2000年　死去

同時開催
葉山館　展示室4 3月7日（土）-5月31日（日） コレクション展「たいせつなものII—近年収蔵の彫刻・立体作品から—」
鎌倉別館　-5月17日（日） 企画展「福田尚代 あわいのほとり」

巡回先
碧南市藤井達吉現代美術館（予定）
埼玉県立近代美術館（予定）

コレクション展 たいせつなものⅡ―近年収蔵の彫刻・立体作品から―
会　期　2026年3月7日（土）～5月31日（日）
会　場　神奈川県立近代美術館 葉山 展示室4、第2展示ロビー（神奈川県三浦郡葉山町一色2208-1）
開館時間　9：30～17：00（入館は16：30まで）
休館日　月曜日（5月4日を除く）
入館料　一般 250（150）円、20歳未満・学生 150（100）円、65歳以上 100円、高校生 100円
※（ ）内は20名以上の団体料金です。
※中学生以下の方と障害者手帳等、ミライロIDをご提示の方（および介助者原則1名）は無料です。
※その他の割引につきましてはお問い合わせください。
ホームページ https://www.moma.pref.kanagawa.jp/

　新収蔵品を紹介するコレクション展シリーズ「たいせつなものⅠ」の第2弾です。2015年度から2019年度に神奈川県立近代美術館に収蔵された絵画作品を中心に紹介した「たいせつなもの」（2024年度、鎌倉別館）に続いて、本展では2020年度から2024年度に収蔵された彫刻・立体作品のうち、収蔵後に初公開となるものを紹介します。
　旧鎌倉館で開催した個展出品後に寄贈された驚見和紀郎《EVIDENCE》や神奈川県民ホールから移された黒川弘毅《スパルトイ NO.20》も含まれます。今回紹介するのは、すべて寄贈、または管理換えによって当館に収蔵された作品です。作家や関係者のご厚意によってコレクションに加わった「たいせつなもの」を、将来に受け継いでいくための展覧会です。

見どころ
収蔵後、初公開となる彫刻・立体作品を展覧
　1992年に鎌倉館で個展を開催した風景彫刻の先駆者、山本正道（1941－）、葉山館の野外彫刻作品《愛の泉》の作者、ホセイン・ゴルバ（1956－）、2007年に鎌倉館で個展を開催した驚見和紀郎（1950－）、2014年に葉山館で個展を開催した宮崎進（1922－2018）など当館と縁のある作家の新収蔵品に加え、安田侃（1945－）や矢野美智子（1956－）やエサシトモコ（1958－）など新しく収蔵された作家の作品も紹介します。

関連情報
同時開催の展覧会
葉山館 展示室1、2、3a、3b　3月7日（土）－5月31日（日） 企画展「内間安瑆・俊子展 色を織り、記憶を紡ぐ」
鎌倉別館 2月21日（土）－5月17日（日） 企画展「福田尚代 あわいのほとり」
その他の展覧会関連情報等は美術館ウェブサイトをご確認ください。

W'UP★2月21日～5月17日　福田尚代　あわいのほとり　神奈川県立近代美術館 鎌倉別館（神奈川県鎌倉市）

神奈川県立近代美術館 葉山