SH GALLERYでは韓国で注目されてる若手作家の1人である、アン・ヒョンジョンの個展を開催致します。
　アン・ヒョンジョンが創り出す抽象画は、凝縮された形はシンプルだが、同時に多様な複雑さを描き出している。正体不明の現実の下に沈められた記憶と感情は、単調で人を寄せ付けないが、それにもかかわらず、和やかな形で浮かび上がってくる。曲線と直線が収束して平面を構成し、それが分割されて幾何学に変化し、さらに別の平面を作り出す。リネンとキャンバス・コットンのハーモニーと並ぶ縫われたフォルムは有機的である。ニューヨークでの長い生活が作品に変化をもたらし、アンは抽象への展開を追求した。平面に描かれたものは、画風としては抽象的といえるかもしれないが、作家の人生を踏まえた作品の解釈には、現在、過去、社会など、さまざまな物語が含まれている。海外で過ごした時間は、画家を不慣れな環境に置き、画家は未曾有の経験を積み、新しい社会に適合することで、自己の内面を発見することができた。多くの留学生が経験するような、言葉の壁を経験する外国人としての現実と、外国人としての社会化のプレッシャーが作品制作の原動力となった。
　作家は絵画の中の形を取り除き、抽象性を取り入れることで、誰もが作品を理解できるようなコミュニケーションの扉を開いた。縫うことで生まれる緊張感が拘束と柔軟性を統合し、徐々に現れてくることをアンは予期している。曲線と直線を含む平面は、さりげなく開放的なニュアンスを描き、作家の抽象化は、関係性の中の表面を呼び起こし、結果的な感情を活性化させ、記憶を色に表現するという現象を反映している。表面の緊張が接合点としての線を作り出し、色面のエッジが飽和し、平面が構成され、作家によって描かれた線がバランスをとる。モザイクのように並置された絵画は、それぞれの作品とのコミュニケーションモードを導き出し、そのバランスは一見インスタレーションのような雰囲気を醸し出す。
　最後に、不確実性と混迷の時代に、作家自身のために創造され、吹き込まれた確信であるという作家の言葉を強調したい。人間の存在は不確実性と混迷に従うものではあるが、作家は不確実性と混迷の時代を支えるために、たとえ幻想であっても内なる秩序の実践を選んだのである。作品は、作家の過去の海外生活体験から引き出されたものであり、それは作家に限ったことではない。穏やかでありながら逞しく、シンプルでありながら洗練されたフォルムを確立することで、個々の感情が顕在化している。それはおそらく、内的秩序の最も明確な表現を暗示している。

SH GALLERY
会　期　2024年4月13日（土）～4月27日（土）
営業時間　12：00〜19：00
休館日　月曜日
入場料　無料

SH GALLERY （渋谷区神宮前）