グループ展「場 -junction-」
会　期　2025年12月13日（土）～2026年1月25日（日）
会　場　parcel（東京都中央区日本橋馬喰町2-2-14 まるかビル 2F）
開館時間　14：00～19：00
休館日　月曜日、火曜日、祝日、冬季休廊　2025年12月24日（水）～2026年1月4日（日）
ホームページ https://parceltokyo.jp/exhibition/%e5%a0%b4-junction/

　都市のすみずみに、誰のものとも知れない行為の痕跡が残されていることがあります。河川敷に積まれた石、釣り人が作った簡易の休憩所、拾われた段ボールが風に揺れている──それらはわずかな時間だけ現れては消える「場」をひっそりとつくりだしています。今回parcelで開催する「場 -junction-」は、KINJOがこうした“一瞬だけ現れる場所”に感じ取ってきた感覚を起点に、彼と接点を持つ4名の作家を迎えて構成する、小さな共同体のような展覧会となります。
　本展に参加する作家たちは、いずれも制作とは別の仕事や生活を持ちながら表現を続けており、そのため作品には日々の経験に根ざした視点や、社会のなかで自分の身を置く位置から見えてくる風景が自然と滲み出ています。

関連イベント
オープニングレセプション
日　時　2025年12月12日（金）18：00～21：00

出品作家
KINJO
　東京生まれ。荒川区在住。沖縄にルーツを持ち、日本と関わりの深いアメリカ文化を題材にした絵画や立体、パフォーマンスを発表。「暗闇に光る目」「シリアルパッケージ」「蛇」などの記号を、“描いて”は“消す”をくり返す作業のなかでアウトラインが薄ぼけ曖昧となり、作家自身のポートレイトのように愛嬌のある姿で「個人的な存在」に変容。それはKINJOにとっての自画像のようなものであり、自身のルーツを掘り下げていく行為。

岡田洋坪
　神奈川を拠点に活動するアートディレクター。2018年、東京藝術大学大学院美術研究科博士課程修了。メディア文化のなかで生まれるイメージの可視性に関心を持ち、その構造を解剖するように読み解きながら、イメージが本来の秩序から逸脱していく瞬間を作品化。主な作品に、ゴジラを解剖する男たちを捉えた映像作品「×××の解剖 ― Anatomy of Terror ―」など。

大塚諒平
　1992年、東京生まれ。2022年に東京藝術大学大学院美術研究科博士後期課程を終了。作品制作を世界を認識するプロセスと捉え、鑑賞者を含むさまざまな人々の認識を取り込みながら、いかに開かれた想像力を持つことができるかを制作を通して試み、彫刻、映像、インスタレーション、パフォーマンスなど様々なメディアを用いて表現。身体をとおした経験や体験に興味がある。最近のテーマは「情報と実感、ちぐはぐな身体」「現実はどこにあるの？」「あっちがわとこっちがわ、こっちがわをつくること」など。

鈴木夏海
　1987年、東京生まれ。2015年に東京藝術大学大学院美術研究科絵画専攻修了。作中に音楽や、動物、性のありよう（性の迅速なファンタジーだけでなく、優しさのオーラ、精神的接触、芳香、肉声、ゆっくりさまよう視界）などの複数のイメージを重ね、時間や空間を多層化してみせることで、鑑賞者の意識を多次元に拡大させ、解放し、より良く、自由に生きられるような表現を試みている。

木村祐太
　都立工芸高校金属工芸科を卒業後、専門学校にて特殊造形、メイクを学ぶ。フリーランスで造型工房に通い映画などの造型アシスタントを経験。造型の道から離れ、自転車店、スケートボードショップで働く。2012年から個人で中古自転車の組み立てを行い、販売を行う。2021年に古い自転車を乗る人の好みに合わせて組み立てることのできるオーダーメイドの自転車屋WOOD VILLAGE CYCLESを開店。

　PARCELは、2019年6月、東京日本橋馬喰町のDDD HOTELの一角に開廊。元は立体駐車場だった特徴的な空間にて、現代美術を軸にカルチャーを横断するプログラムを形成。国内外の幅広い作家を紹介しています。長年ギャラリー業に従事してきた佐藤拓がディレクターを、アートコレクティブSIDE COREの一員、高須咲恵がプログラム・アドバイザーを務めます。2022年2月には、PARCELの裏側に位置する「まるかビル」2Fに2つ目の拠点、parcelが開廊。PARCEL/parcelは両スペースを通して、時代に対して多角的なメッセージを発信しながら、コマーシャルギャラリーとプロジェクトスペースの特性を併せ持った存在とプログラム構成を目指しています。