うたう仲條 おどる仲條　―文字と画と、資生堂と
会　期　2026年3月3日（火）～6月28日（日）
会　場　資生堂ギャラリー（東京都中央区銀座8-8-3 東京銀座資生堂ビル地下1階）
開館時間　平日 11：00～19：00　日・祝 11：00～18：00
休館日　毎週月曜日（月曜日が祝日にあたる場合も休館）
入館料　無料
ホームページ https://gallery.shiseido.com/jp/
主　催　株式会社 資生堂
協　力　仲條デザイン事務所

　日本を代表するグラフィックデザイナー、仲條正義（1933-2021）の没後5年を迎え、資生堂ギャラリーでは「うたう仲條 おどる仲條　―文字と画と、資生堂と」展を開催します。本展では、仲條が資生堂社の企業文化誌『花椿』をはじめ、資生堂パーラーのポスターやパッケージ、初出品となる貴重な原画など、生涯にわたり同社と歩んで生み出した作品を厳選して公開します。
　仲條正義は、時代に対する鋭い感性と前衛的な精神から繰り広げられる唯一無二の世界観で知られています。2000年代以降、コンピューターによるグリッドシステムが定着するなかで、自由な構成と手描きによる彼の作品は再び注目を集め、次世代に大きな影響を与えています。
　特に彼のライフワークともいえる『花椿』のエディトリアルデザインには、「文字」と「画」が見事に響き合う真価を見ることができます。文字を巧みに組み上げ、自らの手で画を描き、イメージを写真で創り上げる。それらが仲條の手で組み合わされると、文字はリズムをもってうたいだし、画はたちまちおどりだします。彼自身が「デザインはうたになる方を選ぶ」と語り、その特徴は「おどっている」と評されることもありました。
　本展は、日本の伝統的な造形感覚を踏まえながら、資生堂社とともに手がけた数々の作品を通じて、仲條デザインの本質に迫ろうとする試みです。前衛的でありながら色褪せないその仕事は、歴史の中から普遍的な美をすくいあげ、新たなかたちで表現し続けた証左といえるでしょう。価値観が多様化する現代だからこそ、仲條の仕事と向き合い、新たな時代に向けた美の可能性を探ります。

見どころ1　資生堂社とともに手がけた作品（約200点）を厳選
　化粧品の広告ポスター、資生堂パーラーのパッケージや包装紙、時計などのプロダクト、さらに展覧会初出品となるイラストの原画など、資生堂社が収蔵する作品を中心に厳選して紹介します。

見どころ2　手にとって、肌で感じる『花椿』（約350冊）
　仲條が40年にわたり手がけた資生堂の企業文化誌『花椿』。そのうち1982年から2011年まで、彼がアートディレクターを務めた冊子を収めたライブラリーコーナーを設置し、ページの展開や構成も含めたグラフィカルなエディトリアルデザインを直接手に取ってご覧いただけます。

見どころ3　うたい継がれる仲條
　学生時代から仲條に憧れ、自身の作風に影響を受けているグラフィックデザイナーの山口崇多氏（株式会社コル）が、仲條デザインのエッセンスを再解釈して制作した映像作品を展示します。仲條の「うた」や「おどり」、その造形感覚を次世代につなげる試みです。

関連情報
資生堂パーラー銀座本店（東京都中央区銀座8-8-3）では、特別メニューの提供など、本展とのコラボレーションを予定しています。最新情報は資生堂ギャラリーHP、SNSをご覧ください。

仲條正義 プロフィール
1933年東京生まれ。
東京藝術大学図案科（現デザイン科）卒業。
1956年株式会社資生堂宣伝部入社。1959年退社。
1961年仲條デザイン事務所を設立。
1966年から2011年まで資生堂企業文化誌『花椿』を手がける。
資生堂パーラーのパッケージ、同社のブランドや企業文化活動のグラフィックなど多数の作品を制作。
東京ADC会員最高賞、東京TDC会員金賞、JAGDA亀倉雄策賞、毎日デザイン賞、毎日ファッション大賞・鯨岡阿美子賞、紫綬褒章、旭日小綬章ほか受賞多数。
2021年10月26日没。

資生堂ギャラリー（銀座）